关于舞蹈教案集合7篇

作为一名人民教师，时常会需要准备好教案，教案是教学活动的总的组织纲领和行动方案。那么大家知道正规的教案是怎么写的吗？下面是小编整理的舞蹈教案7篇，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

舞蹈教案 篇1

教学设计理念：

舞蹈，是一门综合的富于动感的艺术， 学校的舞蹈教学是根据学生身心发展的要求，通过训练和表演，锻炼学生身体，发展身体素质，提高学生的动作协调性和动作美感，同时陶冶学生的情操， 对学生进行思想教育和审美教育，培养学生讲文明、懂礼貌、爱集体、 守纪律的好品格和团结协作的群体意识。

教学设计特色：

小学“自主、合作”舞蹈教学模式就是在课外音乐活动中以教师为主导，学生为主体，合作创编为主线， 让学生在掌握一定舞蹈基本动作和初步具备对音乐的感受能力后，根据自己对音乐的理解和感受，通过小组讨论、组际交流的形式，集思广益， 共同为歌曲或音乐形象较鲜明的乐曲创编动作及队形。使儿童在自主愉悦的气氛中，闻乐而动，闻歌起舞，在“练中逐步感知音乐语言，在“乐”中掌握基础知识、基本技能， 在“动”中发展身体各个部位之间的协调性。通过热烈活跃、自主合作的教学活动，使学生的视觉、听觉、肤觉、运动觉得到充分、协调、均衡的发展，这不仅有利于培养学生对舞蹈的兴趣，还进一步增强了群体协作的意识，促进学生对音乐的感受力，开发学生的想象力、表现力和创造能力， 全面整体性地提高班级学生的音乐素质。

教学目标：

1、知识目标：

⑴欣赏音乐并感知音乐，培养学生的音乐理解能力和音乐感受能力。 ⑵复习巩固已学舞蹈知识和技能，发展动作的协调性， 培养学生的音乐表演能力。

2、能力目标：

⑴通过小组创编动作，培养学生的音乐创造能力，调动学生学习的主观能动性，加强学生个性心理品质的培养。

⑵发展思维能力和想象力，增强合作协调能力，增进同学之间的友谊。

3、情意目标：

通过自主、合作的舞蹈教学，陶冶学生身心， 使学生潜移默化地受到组织纪律性和集体主义的教育，加强相互交往，美化学生生活，培养学生心灵美、行为美的高尚情操。

第一章：舞蹈基本理论

教学目的：通过本节课让同学们知道什么是舞蹈和舞蹈的类别 教学重难点：舞蹈的定义与舞蹈的种类

教学课时：总第一课时

第一节：舞蹈的定义和特性

一、舞蹈的定义

舞蹈是一种空间性、时间性、综合性的动态造型艺术。舞蹈

是一种以经过提炼、组织、韵律化了的人体动作为主要表现手段，在一定的时间和空间内运用人体动作的姿态、表情和动作流程等构成画面，创造形象，从而表达某种思想情感的艺术。

二、舞蹈的特性

（一）形体表现性：就是舞蹈用形体语言来传情达意的特征。

（二）直观动态性：就是舞蹈的一切创意都要通过观众现实直观感受到的舞蹈动作来被感知。

（三）综合展演性：包含舞蹈音乐、舞蹈灯光和舞蹈布景。

第二节：舞蹈的分类

一、根据舞蹈不同的风格特点来划分

（一）古典舞：1.中国古典舞2.芭蕾（Ballet）

（二）民间舞：1.以反映该民族风土人情为主的民间舞2.借用某民族的舞蹈元素，表述特定艺术构思的民间舞

（三）现代舞：反对古典芭蕾因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的倾向，主张摆脱古芭蕾过于僵化的动作程式的束缚，以合乎自然运动法则的舞蹈动作，自由地抒发人的真实情感，强调舞蹈艺术要反映现代生活。（包含1.美国流派2.德国流派.）

二、根据表现形式的特点来划分

（一）独舞

（二）双人舞

（三）三人舞

（四）群舞：（主要功能：1.塑造群体形象2.营造意境背景3.外化主要人物内心的一种表现手段。

（五）舞剧：是综合了舞蹈、戏剧、音乐、舞台美术等综合手段的舞台表演艺术。

第二章：舞蹈基本训练

教学目的：通过本节课让同学们熟悉一些舞蹈基训的内容

教学重难点：舞蹈基训的地面训练

教学课时：一课时，总第二课时

第一节：舞蹈基训常识

一、 舞蹈训练的基本方位：以舞者所面对的方向来确定的，通

常以舞者为中心点，面向正前方为起点，每向右转45°为一个方位，共分为八个方位（称1~8点）。即正前方为1点，右前方点，右方为3点??

二、 舞蹈常用术语

1.主力腿：指在动作过程中 或造型时支撑重心的一条腿，它对舞蹈过程中的稳定性起着至关重要的作用。

2.动力腿：是与主力腿相对而言的，指非支撑重心的一条腿，在动作过程中可做各种动作，如抬腿、踢腿等。

3.韵律：是指舞蹈中的感觉和规律。它需要舞者在动作时把握这种欲前先后、欲左先右、欲上先下的韵律感觉，才能把舞蹈跳得富有美感。

4.节奏：是音乐旋律的骨干，是乐曲结构的基本因素，也是舞蹈动作的基本要素之一，如何舞蹈动作都是在一定的节奏规范中进行的。

第二节：地面训练

一、 脚——绷脚、勾脚、半勾脚

（一）绷脚：动作做法：脚背绷紧，脚尖用力下压，脚底形成弓型，初学者可以通过外力施压来训练。

（二）勾脚：动作做法：脚背收紧，脚尖向上勾起，脚跟用力前伸。

（三）半勾脚：动作做法：在绷脚的基础上，脚尖勾起，脚背保持原样。

（四）环绕脚：动作做法：（八拍完成）准备姿态，绷脚尖，双腿并拢，直腿坐地，双手体侧扶地。做法①（由里向外环绕）：1-2双脚勾起；3-4脚跟不动，脚尖分开；5-6双脚在分开的基础上绷直；7-8双脚尖并拢，还原到准备姿态。做法②（由外向里环绕）：1-2双脚尖绷直分开，脚跟靠紧；3-4双脚尖分开勾起；5-6在勾脚的形态上双脚并拢；7-8双脚绷直还原到准备姿态。

※训练要求：勾脚要求力量到脚跟。绷脚要求力量到脚尖，并尽力向远处伸展。半勾脚应注意力量到前脚掌，大脚背用力绷直。

二、腿——压腿、抬腿、踢腿

（一）坐压前腿：动作做法：准备姿态，绷脚并腿，上身垂直

坐地，立腰、挺胸抬头，双手体侧扶地。做法：上身垂直下压贴近腿部，双手经体侧至头顶扶脚尖。上身抬起后，还原到准备姿态。

（二）坐压旁腿：动作做法：准备姿态，坐地右腿体侧伸直，

左腿体侧屈腿，右手扶地，左手托掌。做法：上身向右腿下压，左手扶右腿。压左腿时动作相反。

（三）坐压后腿：动作做法：准备姿态，双跪坐，双手扶大腿。

做法：压右后腿时，右腿向正后方伸直，双手体侧撑地，上身向后下压，注意尽量用后腰，头靠近右腿，还原姿态时，上身要垂直。压左腿时动作相反。

（四）躺身抬前腿、踢前腿：动作做法：准备姿态，绷脚尖直

腿躺身，双手小七位。抬前腿的做法：绷右脚慢慢向上抬起，注意力量伸展到脚尖，脚尖领先抬起，落地时要轻。抬左前腿动作相反。踢前腿的做法：在前抬腿的动作基础上加速踢起落下。

（五）侧躺身抬旁腿、踢旁腿：动作做法：准备姿态，绷脚尖

双腿并拢，侧躺身，面向7点，左手头顶伸直，右手屈肘撑地。抬旁腿的做法：右腿绷直慢慢抬起，抬腿时右腿背对右耳。踢旁腿做法：同抬旁腿的路线，向耳旁快速踢起。左腿动作同右腿相反。

（六）跪抬后腿、踢后腿：动作做法：准备姿态，双腿跪地，

上身稍前倾，双手撑地。抬右后腿做法：右腿向后伸直绷脚尖，慢慢抬起，注意抬腿时开胯、用腰、脚尖领先上抬。左腿动作相反。踢右后腿做法：在抬后腿的基础上，快速后踢。

舞蹈教案 篇2

活动目标：

1、幼儿能够感受音乐的美感，并愿意用舞蹈的形式来表现

2、幼儿能够小组合作创编舞蹈组合。

活动准备：丰富幼儿舞蹈动作、感知音乐内容、原声带

活动过程：

一、基础训练部分：

1、听音乐进教室，准备动作站立

2、手位以及手眼协调动作练习

二、教师与幼儿一起提升经验动作

1、幼儿欣赏完整歌曲

2、你觉得这首歌分为几部分？你可以用语言来描述一下吗？

（1）从歌曲的节奏来说

（2）从歌曲的前奏、歌曲、间奏来说

3、节奏舒缓的时候你可以用什么动作来表现？欢快的时候呢？

4、歌曲的前奏我们都可以怎样舞舞蹈形式表现出来呢？间奏呢？

5、平时我们小朋友都是自己跳自己的，我们今天要小组一起来跳舞，那小组跳舞和自己跳舞有什么区别呢？（队形、动作、商量）

6、我们都会有什么队形呢？（两排横拍和两竖排、圆圈、开火车、前排蹲下后排站起来等）

7、我们在进行舞蹈排练时要注意哪些问题呢？（记住大家编排的动作、编的动作不要太快也不要太慢，要一句一句的编）

三、幼儿分组自由创编舞蹈

1、教师重点指导相对较弱的组（通过语言来引导幼儿按照歌词的.意思来创编舞蹈）

2、当幼儿基本完成创编时，教师为幼儿放音乐两遍，为其提供音乐完整正确的感觉。（两遍音乐中间教室要提示幼儿：你感觉那里不太好需要改变一下，请大家抓紧时间，一会老师还会为大家放一次音乐）

四、幼儿舞蹈表演：

1、表演时应该注意些什么问题？（要有笑容、面向观众）

2、文明的小观众应该怎样做？（注意看、鼓掌）

3、问题：请大家在看表演时要思考两个问题：

（1）你觉得他们这组哪里做的最棒？为什么？

（2）教师要注意强化幼儿做得好的地方。

五、活动结束：幼儿进入活动区

1、刚才我们看了大家的表演，又学到了不少本领，一会感兴趣的小朋友还可以到表演区，把你们的舞蹈再改编一下，争取让他更漂亮，好吗？

2、音乐提示：幼儿站队，向老师行礼，老师回礼。

舞蹈教案 篇3

活动目标：

1、在已熟悉歌曲《我的妈妈叫中华》的基础上，能听着音乐，按着节奏创编动作，体验舞蹈的快乐。

2、在愉快的情绪体验中，激发幼儿表达表现的欲望，萌发爱祖国的情感。

活动准备：音乐磁带、国旗、扇子、沙巾、天安门课件

活动重难点：创编舞蹈动作

活动过程：

一、语言导入、情感激发

1、二声部的语言节奏练习

2、歌表演《我爱天安门》

二、创编舞蹈《我的妈妈叫中华》

（一）唱《我的妈妈叫中华》

师：天安门在北京，北京是祖国的首都，祖国妈妈是我的妈妈，是你们的妈妈吗？为什么？

让我们用歌声来告诉大家，《我的妈妈叫中华》。

（二）创编、表演《我的妈妈叫中华》

师：祖国妈妈有一件漂亮的衣服，红红的，上面还有五颗亮闪闪的星星，相信你们已经猜到了，那就是五星红旗。她来和我们做朋友啦。（分发五星红旗、并和五星红旗玩一玩——躲猫猫）

1、老师示范表演

2、幼儿自由创编

3、两个幼儿互跳

4、分句创编

5、完整表演

6、合作表演

7多种形式表演

师：祖国妈妈还为我们准备了扇子、沙巾等，想尝试一下吗？她相信你们会跳出更美的舞蹈。

三、萌发幼儿爱祖国的情感

师：祖国妈妈真伟大，有长江、黄河等美丽的自然风光，有天安门等伟大的建筑，相信孩子们长大后会把我们的祖国妈妈打扮的更美丽。

舞蹈教案 篇4

课题：基本功训练

教学目标：从整体上训练学生，克服身体的自然状态，获得正确的直立感，发

展舞蹈动作的协调性、灵活性、节奏感，训练学生动作时所需的软

度、力度、开度。

教学重点、难点：要注意教学方法，避免学生在学习过程中拉伤韧带，还要

教会学生用正确的方法练习，错误的方法会让训练适得其反。

教具准备：音乐播放器，音响 把干等；

教学内容：

一、介绍舞蹈基本功的作用：

1、通过练习可达到身体的直立感和稳定性,以及较准确地移动重心的能力。

2、开发智力，表现美。学生掌握把上、把下各种舞蹈动作技巧，这是必要的，但不是唯一的。她们掌握的不应是僵死的形体动作，而应该是渗透充满了情感和想象的舞蹈艺术语汇，也就是不能死学，学死。在基本功训练的基础上，要发展形象思维，自由地、创造性地组合表演动作，直至能较成功地创编舞蹈、舞蹈律动和游戏作品。

二、教学生练习一些舞蹈基本功的训练方法：

1、素质训练：素质训练是对初学舞蹈的学生身体各部位的作用。刚开始学习舞蹈的学生，对舞蹈的接触不同，在理解与接受能力方面也不一样，身体自然条件有很大的差异。素质训练就是为了解决学生身体自然条件的差异，缩短学生身体素质和专业需要的距离。

2、形体训练：形体练习即塑造身体的体态姿势，使身体各部位达到柔韧性、稳定性、协调性和灵活性，使整个动作更具美感。形体练习是构成舞蹈语汇的基本条件，是推向舞蹈艺术的必经之路。

3、技巧训练：学生在有一定的身体素质能力基础上，进行技巧训练。技巧有一定的难度，是技巧性很强且富有表现力的舞蹈动作，教学中，要根据学生的自身的能力、条件、特长来“因材施教”。训练中，以单一项目反复练习为主，力求达到稳、准、动作流畅的标准。

4、舞姿训练：舞姿即身体的基本姿势形态。舞姿讲究“手、眼、身、法”，是配合身体躯干、腿部、手臂、头和眼睛的协调性而完成。

三、把一套完整的训练方法教给学生。

教学方法：示范法，讲述法和手把手的教育法来完成教学。

教学过程：

1， 向学生介绍舞蹈基本功的重要性，它是学好舞蹈的基石。 2， 向学生介绍舞蹈基本功在舞蹈中的作用。

3， 示范练习基本功的方法。

4， 让学生模仿，我在学生的学习过程中加以指点和纠正。

5， 让学生互相帮助来完成软开拉伸动作，同时配上抒情的音乐让

学生放松紧张的身体。

6， 由我带领学生做一些放松运动。

舞蹈教案 篇5

课时：1课时

教材：普通高中课程标准实验教科书选修5《音乐与舞蹈》

第三单元 舞蹈世界

教具：DVD机、电视机

一、教学目标：

1、通过欣赏藏族的民间舞蹈，感受藏族的音乐特点和舞蹈风格，了解我国少数民族多姿多彩的音乐舞蹈文化。

2、能较好地跳一个藏族舞蹈组合，掌握藏族民间舞蹈的基本动率。

重点：通过观摩影像资料，让学生了解藏族音乐与舞蹈的特点，掌握藏族舞蹈基本动率特点，能够抓住音乐的特征。

难点：要求学生在舞蹈中膝部保持松弛、曲伸和颤动，并由膝部的曲伸和颤动加上重心的移动以带动上身晃动。

二、教材分析：

激情奔放、文中朴拙的藏族舞蹈

藏族是一个能歌善舞、具有悠久歌舞传统的民族。藏族人民在歌舞中欢庆佳节，也在个歌舞中祭祀祈祷，用歌舞来伴随劳动，也在歌舞中赞美爱情和生活，歌舞活动成为他们生活中不可缺少的组成部分。藏族舞蹈体态的基本特征是做胯，上身松弛并向前倾。特有的高原环境造成了藏族民间舞“无屈不成动，欲动必先屈”的动律规则。藏族舞蹈主要表演形式有“弦子”、“踢踏”和“锅庄”。

弦子：以优美、柔颤、富有歌唱性著称。

踢踏：藏语称为“堆谐”。

锅庄：藏语称为“卓”，是圆圈歌舞的意思。

三、学习过程：

1、热身：复习上节课学习的汉族----云南花灯的基本动作。

2、介绍藏族音乐与舞蹈的特点。

3、随节奏练习膝部的颤动，加强上身的松弛感觉。

4、作品赏析《牛背摇篮》。

5、学习“弦子”的基本动作：

步伐：单靠、长靠、三步一撩、拖步

手臂：甩袖、撩袖、抛袖

6、配合音乐《吉祥颂》，让学生能够自由的跳动藏族舞蹈。

四、小结：

鼓励学生进行舞蹈表演，可独舞或三人舞。

收集藏族的民间音乐与舞蹈资料。

舞蹈教案 篇6

教学目的：

1、通过聆听和演唱，感受乐曲和歌曲的舞蹈性。并能用编创适当的动作合着节拍扮演。培养动作的协调性。

2、能看柯尔文手势，认唱la、si，借助听琴感受其音高。

3、能随音乐用手按课本上的图形谱划动或走步来体验音乐。

教学重点：聆听音乐，通过编创扮演培养同学动作的协调性

教学难点：

1、感受歌曲音乐的快乐和舞蹈性

2、调动同学参与的积极性

教学方法：音乐动感教学法

教具准备：多媒体课件、琴、打击乐器等。

课时布置：两课时

第一课时

教学内容：

扮演《假如幸福的话拍拍手吧》、《加沃特舞曲》

教学过程：

一、聆听《加伏特舞曲》

1、完整聆听乐曲。

提示：乐曲是什么音乐情绪?你的心情是怎样的?适合你做什么动作?

2.复听乐曲，用手指点划课本上的图形谱，再次体验。

3.再次复听，请同学随着音乐自由动作。

师：谁知道这段音乐叫什么名字？请一位同学来告诉我们。

师：请大家跟着老师一起来跟着音乐来做。

（跟着节奏有规律的拍打身体，老师先用简单的动作带同学律动A段用一组动作，B段用另一组动作）

二、扮演《假如幸福的话拍拍手吧》

1、反复聆听歌曲录音、范唱增强感受、并熟悉旋律。在反复聆听中，教师可提示同学拍节拍、打节奏跟着音乐体验、感受并说出歌曲的情绪。

2、教师的范唱可将速度稍放慢一些，让同学听清歌词。提示同学：歌中都唱出了什么?小声默唱，有感情地读歌词，小声填唱歌词。

3.歌中的和点音符要通过跟唱、模唱歌曲顺带学习，教师准确范唱，使同学能准确地演唱。

4、在基本熟悉歌曲时，可让同学分小组编创扮演动作，每组可编一段歌词，用接龙的方式演唱，并扮演动作。

师：你可以和你的好朋友一起合作边唱边跳，看谁唱得认真跳得也好。

三、集体舞

基本队形根据教室的大小，站成若干横排，注意间隔距离适中，手拉手。

基本舞步：

横步：手拉手左脚起步向左走，立定后，右脚起步向右走侧跟点地步：双手叉腰立正姿势准备，第一拍左脚跟向左侧前方点地，第二拍收回；第三拍右脚跟向右侧前方点地，第四拍收回。

蹱趾跳步：双手叉腰立正姿势准备。第1小节：第一拍左脚跟向左侧前方点地，第二拍左脚收回，脚尖在右脚跟后点地，第三拍右脚跟向右侧前方点地，第四拍收回双脚立正。同时，左脚每拍跳一下，原地跳四下。第2小节：右脚做相反的动作，右脚原地跳四下。

第一段：

第1、2小节：左脚起，-拍一步向左走五步，停两步，双手在左侧拍两下，第八拍脚不动，拉起手。

第3、4小节：右脚起，动作同第1、2小节，方向相反。

第5小节：双手叉腰，第一拍左脚侧跟点地，第二拍收回，第三、四拍右脚做相反动作。

第6、7小节：动作同第5小节。

第8小节：第一拍原地不动，第二、三拍拍两下手。

第二段：

动作同第一段，只是把拍手改为跺脚。

第三段：弱起小节全体向左转体90度(横排队形变成竖排队形)。

第1、2小节：左脚起，向前走五步，停两步，用右手拍前面同学左肩两下。第八拍全体左后转体180度。

第3、4小节：动作同第1、2小节，只是第八拍向左转体90度，全体又变成横排队形。

第5、6、7小节：做蹱趾跳步。第7小节动作同第5小节。

第8小节：第一拍原地不动，第二、三拍全体同学向双侧平伸，拍左、右两边同学的肩膀(见图)。

第四段：弱起小节，横排单数同学向左转体90度，双数同学向右转体90度，二人相对。

第1、2小节：相对的二人同时挽起对方的左臂，先出左脚成逆时针方向走五步，站到对方的位置上，停两步，握两下手。

第3、4小节：相对的二人同时挽起对方的右臂，出右脚成顺时针方向走五步，回到自身原来的位置，停两步，握两下手。

第5、6、7小节：做蹱趾跳步。

第8小节：第一拍原地不动，第二、三拍握两下手。

注意：在每一乐句的弱起小节处停止行走，然后在强拍处准确起步。

四、课堂小结

第二课时

教学内容：

编创与活动、扮演《哈里啰》、聆听《霍拉舞曲》。

教学过程：

一、扮演《哈里啰》

1、完整地聆听，感受歌曲的情绪、旋律。

提示：听着歌曲拍手的方式拍击节奏，在实践中体验。

2、按节奏读歌词。

3、听着音乐填唱歌词。

4、讨论用什么样的情绪演唱歌曲。

5、编创动作扮演歌曲，分小组编创，分别扮演给大家看。

6、用锣鼓和碰钟为演唱歌曲伴奏，注意打击乐与歌曲演唱的配合。

提示：打击乐的声音是否应比演唱的声音大?让同学自身分辨、控制声音。

二、编创与活动

1、认识la、si唱名

2、结合本课柯尔文手势、结合键盘弹奏音高，让同学感受、模唱。

3、结合歌曲，让同学模唱歌谱，找出歌中有几处la和si，使同学将对la和si的认识溶入音乐实践活动中。

三、聆听《霍拉舞曲》

1、初听乐曲。

提示：乐曲给你怎样的感受?

2、复听，要求同学每人用一张白纸用线条为乐曲画“心电图”，要能看出音乐的变化、停顿、高低，看哪一个同学找准了乐曲的“脉”，对音乐体会得深刻。

3、再次复听，全体同学用手指动作划动自身对音乐的理解。

四、课堂小结

舞蹈教案 篇7

教学目标：

1、能用油画棒的形式表示出舞蹈者的优美姿态。

2、同学能在快乐的音乐舞蹈声中画一幅快乐舞蹈的图画，并在绘画中感受舞蹈的快乐。

教学重点：

将快乐的舞蹈用油画棒的形式表示出来,在绘画中体验舞蹈的快乐。

教学难点：

能用马克笔或油画棒的形式表示出舞蹈者的各种优美姿态。

教学准备：

1、教具：教学课件、一张8K彩色卡纸、一支黑色马克笔。

2、学具：彩色卡纸、油画棒。

教学过程：

一、欣赏感受

1、师：同学们你们喜欢看舞蹈吗？

生：喜欢。

师：老师准备了一段舞蹈视频，我们一起来欣赏一下。可是在欣赏之前我想对同学们提个小要求，在看的过程中请同学们记下一种你认为最优美的舞蹈姿势或者回忆一下你跳过的或看过的最优美的舞蹈动作。（播放视频：儿童舞、古典舞、民族舞、芭蕾舞、藏族舞、拉丁舞等）

二、引导回答

1、师：舞蹈可以很好的将我们内心的快乐表达出来，可以作为我们表达感情的一种方式，可以给我们美的享受。同学们在欣赏的过程中，有什么样的舞蹈姿势给你留下了深刻印象？

生：。

师：那你能给我们模仿一下吗？

（生到台上来模仿图片上的舞蹈动作。）

师：请同学们注意观察他的姿势，一个舞蹈姿势的形成主要是看手和脚的动作。

师：你的姿势真优美！

还有谁能模仿一下其他比较优美的舞蹈姿势嘛？

（生模仿）

　三、综合体验

1、师：同学们的舞蹈姿势都很优美，老师已经记住了他们每一个人的舞蹈姿势，现在老师画下一个你们猜猜老师画的是哪一种舞蹈姿势。（边示范边讲解）

生：。

师：像老师这种用简洁的线条勾画出来的画，叫速写。这种绘画的方法对于五官不要求画得很象，重点在于人物的动作。

说到画舞蹈的人老师知道有两个人非常厉害，你们想认识一下嘛？

生：想！

（出示画家作品）（法国画家德加《舞台上的舞女》、画家赵士英的速写）赵世英的速写也是用简洁明了的线条表示了舞蹈者优美的姿势。

小结：这也是我们绘画的第一步，画出人物的舞蹈动作。

（板书：步骤 第一步：画出人物的舞蹈动作）

四、赏析评述

1、老师示范的舞蹈动作基本完成了，但是老师觉得画面中只有一个舞蹈演员显得很孤单，同学们来帮老师想一下我们可以通过什么样的方式使画面显得热闹些呢？

生：。（添加舞伴、添加背景等）

师：同学们都说得不错。我们可以添加舞伴，还可以添加背景。这也就是我们绘画的第二步。

（板书：第二步 添加舞伴、背景）

2、师：你们想知道其他小朋友是怎么样表示舞蹈的局面的吗？我们一起来欣赏一下。（课件同学作品）

师:比较一下这几幅画跟我们的画有什么不同？（两幅画他们的色彩给你什么样的感觉？）

生：。（红色为主的这幅感觉很热闹很喜庆，蓝色这幅感觉很清新很优雅）

2、小结：同学们的观察能力都非常强！你们在画的时候也一定要注意色彩的运用，要大胆丰富。我们绘画的第三步也就是涂上漂亮的颜色。

（板书：第三步 涂色）

我们的画假如少了色彩、背景和舞伴的话，就少了些快乐了。这三步都做到了，那我们的画就基本完成了，现在我们来看看，老师这副画完成之后的效果是不是会热闹快乐很多!同学们你们能不能拿起你们的画笔把你认为最优美的舞蹈动作画下来呢？

生：能！

（播放音乐，同学继续作画）

五、交流研讨

1、师：谁画的舞蹈动作表示的最棒？

生：。

师：谁的构图丰满色彩丰富？

生：。

　六、小结

师：同学们都画的不错！今天我们学到的速写，不只仅可以用来画跳舞的人，大家平常看到漂亮的东西也可以用上速写，将它画下来！