高一美术十二课课件

教学目的：

通过本课的教学，使学生对外国雕塑的主要类别、发展概况、突出成就以及不同民族雕塑的主要特点有所了解；领会不同地域雕塑在表现形式及审美观念上的差异；能够比较、分析，进而识别外国重要雕塑作品的风格、特点及时代特征，使学生开阔艺术视野，增长见识，陶冶情操。

1、知识与技能：了解不同领域、不同民族、不同时期的重要雕塑作品及艺术特色。认识到不同地域、不同时期的雕塑形态与其特定的地理环境、宗教、社会生活等密切联系。培养学生感受、体验、分析、探究雕塑艺术美的能力，提高对作品的鉴赏与评述能力，提高审美文化素养。

2、过程与方法：运用多种教学方法（讲述、提问、讨论、探究）等形式（互动式教学），激发学生学习兴趣，提高参与的积极性。以开放性、多元化的角度，通过丰富多彩的教学形式与内容对学生进行美感训练，遵循高中阶段学生的认识规律，增强学生对美的感受力、判断力、想象力和理解力。

3、情感态度与价值观：不同地域、不同时期的雕塑形态与其特定的地理环境、宗教、社会生活等密切相关，它是人类精神生活的具体反映，使学生开阔艺术视野，增长见识，陶冶情操。通过欣赏不同地域雕塑作品，加深对世界艺术多样性的理解，尊重多元文化。

教学重点：

使学生对外国雕塑的代表作品及其特点有所了解，能够识别不同地域、不同风格的雕塑代表作品，加深对世界艺术多样性的理解。

教学难点：领会不同民族雕塑与特定的宗教、审美观念、生活习俗的联系。

教具准备：本课使用多媒体教学

教材分析：

本课内容为外国雕塑的五个时期，以古埃及、古代两河流域及古印度、古希腊、意大利文艺复兴时期、17—19世纪欧洲雕塑为主线，讲授了外国雕塑作品的重要特征及艺术特色。教学内容较多，知识面较广，若按照教材内容照本宣科，则易形成填鸭式教学，无法调动学生学习的积极性。我认为本课课本上所展示的内容是给学生学习的知识点，而教师课堂上讲授的应该是如何学习这些知识点的方法。

所以根据教材特点及学生的实际，在教学中我采取了以图片形式导入的方法带领学生直扣主题并展开教学，教学过程中，采取了由点（一件雕塑作品的图片）到面（寻找所属地域、时期），又到点（古希腊时期的作品赏析）再到面（五个时期的雕塑各自的艺术风格）而层层展开教学，并将授课内容延伸扩展至近、现代雕塑作品。以讲述、提问、讨论、探究等形式的互动式教学，重点介绍古希腊时期雕塑作品的主要特点及艺术风格，使学生通过了解赏析古希腊时期雕塑作品的方法，进而探索出如何鉴赏不同时期的雕塑作品的方法。

本课学习任务：

（1）领会不同地域雕塑的审美观念和表现形式的差异。

（2）能分析比较、识别外国雕塑作品的风格、主要特点和时代特征。

（3）探索出如何鉴赏不同时期的雕塑作品的方法。

（4）了解现代雕塑的趋势。

（5）总结概括异域雕塑发展的历程。

教学过程：

一、导入：（6人一组，每组为每一时期的不同作品）

在上新课之前，我们重温一下以前学过的美术分类：有绘画、雕塑、建筑、工艺美术、设计等等，在你们的桌上有一个大信封，里面有一张图片，请你们用最快的速度告诉老师，他们属于哪一类美术形式？（雕塑）是中国的还是外国的？（外国），好，今天我们就一起领略一下异域雕塑之美。

二、授课

历史上世界各地、各个民族都创造了许多具有鲜明民族特色和地域特点的雕塑，对外国雕塑各个时期、各种风格的了解，也就是我们这堂课所要解决地问题。

外国雕塑作品主要分为五大时期

①古埃及雕塑

②古代两河流域及古印度雕塑

③古希腊雕塑

④文艺复兴时期雕塑

⑤17-19世纪欧洲雕塑

（课件展示不同时期、不同风格的作品）

2．“对号入座”找风格

现在我们来做一个“对号入座”找风格的游戏，请大家仔细观察自己手中的作品，结合老师展示的雕塑作品，并进行分析比较，为你手中的作品寻找出所属的时期。

3．“刨根寻底”学赏析

在刚刚的“对号入座”的过程中，同学们对某些作品的归属时期一定会有许多疑问，为什么会这样呢？那是因为大家还不知道应该如何去了解一件雕塑作品，下面我们就以西方艺术的发源地——古希腊的雕塑作品为例做深入探讨。

课外知识：

你们知道雕塑家们是如何将一块泥巴变成一件雕塑作品的吗？（课件展示，雕塑作品制作的步骤图）

古希腊是欧洲文明的发源地，对人类文化和艺术的发展做出了巨大的贡。古希腊文化、艺术发展最繁荣的时期是公元前5世纪——公元前4世纪中期，史称古典时期。举世闻名的古希腊雕刻无论是表现现实生活中的人，还是表现希腊神话中的神灵，都是着重塑造既有健美体魄，又有高尚心灵的理想化的人，追求一种均衡、和谐、适度的理想美。古希腊的人从事体育运动和宗教性的文艺演出时，男子往往裸体，他们认为完美健康的人体是人的骄傲，是神性的体现，这种社会风俗反过来又促成希腊人体雕像的发展，形成西方美术中崇尚人体美的艺术传统。

课件展示——《拉奥孔》 提问

①作品介绍：《拉奥孔》是16世纪出土的希腊原作，取材于希腊神话，传说希腊人进攻特洛伊城，久攻不下，受神的启示用木马计将士兵藏入木马，让特洛伊人拉入城内，深夜时士兵潜出木马，开门迎大军入城。事先，特洛伊城祭司拉奥孔曾警告过国人，不可引木马入城，为此宙斯派巨蟒将拉奥孔父子三人活活咬死，以惩罚他泄露天机。这件群雕正是表现拉奥孔被巨蟒缠咬，濒临绝境时痛苦和拼命挣扎的情景。

②这件作品表现的是一个怎样的场面？

父亲拉奥孔刚被蛇咬，奋力搏斗，引起人们的恐怖，小儿子被缠窒息，即将气绝身亡，引起人们的惋惜，大儿尚未遭蛇咬，似乎有可能逃脱，引起人们的畏惧，为他担心。

③通过人物的表情作者是如何表达的人物的心理状态？

德国诗人歌德专门评述《拉奥孔》说：“人类对自己和别人的痛苦有三种感觉，畏惧、恐怖和同情，雕刻能表现其一已经很不容易，然而《拉奥孔》却包含了这三种不同的感情。”

④仔细观察作品，思考作者在雕刻作品时所使用的表现方法及作品的艺术风格？

作品以写实的手法，表现出男性人体的力与美，躯体的强健、肌肉的发达及紧张感均被准确地传达出来了。这是古希腊后期的一件杰出的代表作，这时期的雕刻与此前主要表现年轻男女人体和谐、优美的作品相比，形式上更富于变化。

小结：古希腊的雕刻作品多借现实生活中具有完美体态和旺盛生命力的青年男女裸体形象，表现希腊神话的诸神及健美的运动员，造型高度写实，姿态优雅、容貌端庄，反映了古希腊人对和谐、理想、美的追求。

4．深入探究

我们从一件古希腊时期雕塑作品的分析，大致了解了古希腊时期雕塑作品的艺术特色和时代特征。现在请大家重新拿出手中的雕塑作品图片，并对比课件中的作品，根据我们刚才了解的分析方法，以完成表格的'形式，探究出其他四个时期雕塑作品的艺术风格与时代特征。

A、古埃及：发达的人物雕像技术，主要用于丧葬，因为古埃及人相信灵魂不灭，为使灵魂在“来世”永生，除了要保护好人的遗体（木乃伊）之外，还必须雕塑与真人相像的雕塑作为替代品，因此，古埃及的雕塑艺术十分发达，既具有现实主义特征，又具有强烈的宗教色彩，表达了埃及人对权力、对永恒的追求。（古埃及人追求的是一种永恒的美）

B、两河流域：以表现战争、狩猎、动物等题材的建筑装饰浮雕为主。

古印度：与宗教有着密切的联系，通过宗教造像表达民族的审美观念、生活习俗和思想情绪。既具有高度的写实性又体现出东方唯美主义特征。对中国及亚洲其他国家的佛教雕塑艺术均产生了重要的影响。

C、文艺复兴：这一时期的雕塑作品是在吸收了古希腊、古罗马雕塑塑的基础上发展而来的，在继承古代雕塑艺术的前提下，探索新的表现形式，更多的体现了文艺复兴时期的时代特征和人文精神。

D、17-19世纪欧洲雕塑：雕塑题材得到了拓展，形式更加多样化，如吕德、贝贝尼等艺术家的作品中都能够通过静态人物雕像来表现戏剧化的情节，使雕塑具有强烈的动感和装饰意味。

三、总结与拓展

今天我们系统的了解了外国雕塑发展的不同时期的不同艺术特色，老师今天教给大家的是赏析雕塑作品的方法，但是在前面所说的五个时期里，以及外国的其他不同地域、不同时期还有大量的优秀雕塑作品没有时间在这里具体展开，关于雕塑的类别、题材、材料、表现手法及功能等在不同地域、不同时期创造出具有鲜明艺术特点的优秀雕塑作品，希望大家课后能够灵活运用老师交给你们的学习方法在生活中多关注雕塑，了解雕塑并进行探究性学习，同时认真记录下相关资料。

四、课后作业：

以某件雕塑作品或某时期的雕塑作品、雕塑家为线索完成一个10页的PPT文并向大家讲述其中的故事。