关于艺术作文锦集八篇

在学习、工作、生活中，大家都有写作文的经历，对作文很是熟悉吧，作文是从内部言语向外部言语的过渡，即从经过压缩的简要的、自己能明白的语言，向开展的、具有规范语法结构的、能为他人所理解的外部语言形式的转化。作文的注意事项有许多，你确定会写吗？下面是小编收集整理的艺术作文8篇，希望对大家有所帮助。

艺术作文 篇1

夕阳如花，满天怒放，迎面的微风夹带清凉徐来，渐感炎热渐褪，不会工夫，窗外热闹起来了，童叟相戏，男女来往，嬉闹声叫，桥上车鸣，桥下水潺，甚是热闹。窗外景象一帧换一帧都不知多少了，天还是亮着，未曾浓墨成黑夜。时辰是最公平的，凡苍穹之内物体，莫能占多减少。这感觉因是仲夏之际，白昼拉长了些，加上固定时辰未见该见之人所致吧。

平日里，这个时候，“该见之人”必定出现在眼界之内-----窗外几十米处，一望便能见着。

一年前，他就在那儿了。那时的天气，跟今日没得比，乌云晃悠，细雨靡靡。但他丝毫没受影响，老天下雨下它的，他弹唱他的，虽有交集，却毫不相干，形同陌路。他那模样令曾梦为摇滚青年的自己，着实向往，羡慕，仰止。他优雅无比的姿态，配上吉他，口腔而出的天籁嗓音，动人梦绕的音律及身上透出几分放浪不羁的气息。这也是街头艺术者给我的第一印象。

今日，他迟来了半个钟。一年中，除遇上恶劣天气，准时到此，定不例外。一年里，但凡在家，都能见到他的表演，听到他的旋律。此时，旋律响起，这是我熟悉的声音，也是我百听不厌的励志曲目。一场免费的听觉盛宴来了。闭上眼，四肢跟着旋律走了起来。整个身子轻松许多了，此时放空，再合适不过了。这感觉，在我享受了一个月后便有了，而今，怕是深入骨髓了。若是一天，他不见了，不来了，不弹唱了，享受就无从谈起，无从寻找，无从得到了，到时可就不知如何咯，想想心中都空荡荡的。

半年前，我以为，窗外的他应没想到这街头演绎竟有叫我心灵安静下来的魔力吧。这猜测错了。其实，他早都知道了艺术，会震撼人心，会令人倍感力量，会令心灵停靠有法。

一天，我决定亲自到他跟前，表达自己的谢意。当时，也是一时念起，便掏了钱财，递过给他。谁知，被他臭骂一顿，他郑重其事地说，艺术无价，这仅仅是我的爱好，我喜欢这种感觉，因为唱着，我会莫名的安静下来，请不要侮辱我。

事后，我对这位年青另眼相，觉得他有街头艺术家的傲骨及气息，容不得俗物玷污！至此，我便彻底打断了给他钱、财、物等俗念的想法，心安理得地在窗前，在不远处聆听，有时闭上眼睛靠耳朵听，有时眼耳并用，有时躺在床上听，有时在他的旋律中熟睡。淌洋在艺术的殿堂里，真是人生惬意之事，久之，还产生敬仰的念头。他虽年纪轻轻，却有这等艺术造诣与傲骨，难得至极。可谓是鹤立鸡群，凤毛麟角，他日必有大成呀！

接下来的几次里，更为他的毅力、坚持、傲骨所折服。

那天，摇滚青年忘情生色地演奏时，几个好事之徒一哄而上，两方引起口角，继而拳头相向，最后两败俱伤。而有“家当”的他，在此次捍卫“主权”的斗争中，搭上了吉他。不过，还好，第二天他还是来了，音律还是如此，整个人精神奕奕的，完全没因昨天事情遭一点影响。而后才知，他花了一个月的工钱换了一把新吉他。

那天，一妙龄女子被他的嗓音与唱功所感动，只是结局令他自尊心受挫。当女子将十块钱扔向他的脚下时，欣赏不已地说，这是你应得的。这话对于他来说，是莫大的侮辱，他大声抗议说，艺术没有价格，你来听我高兴，请把这十块钱拿回去，我不缺钱，请尊重我及我的街头艺术。接着，那女子便脱口而出地说，给你钱，还那么硬骨气，扮什么高尚，臭要饭的。说后，转头就走。

还有一次，他被人投诉，说成噪音，邻里的声音污染源，被派出所带走。不过第二天，他还是来了。

这几次后，他似乎吸取教训了。他退到另一个角落边，那边人不多，环境还行，就是黑乎乎的，音律，嗓音，吉他声还是依旧动人悦耳，令人流连忘返。我想不通，为什么他会如此坚持，他固执得在此弹唱，像磐石般无转移了，怀着好奇心，向他问个究竟。他三缄其口，使得至今我还未弄个清楚明白来。

本来，这天打算去问清楚始末，已踏出家门，只是风云难测，好好的天，说变就变了。不会，万里晴空没了，乌云密布起来，一眨眼，天空就下起了豆大的雨滴，唯有急退回家中。

走至窗前，正要关上窗户，望见他依旧在那里，弹着唱着，越下得越大，雨滴击打着地面越急，声响越大，他唱得就越大声，而且似乎还手舞足蹈起来呢！雨一直下，他一直唱，唱得如此泔尽淋漓，唱得如此肆无忌惮，唱得激情四射。

或许，他的坚持，没任何的理由，仅仅是喜欢，投入，忘我，已成了他生命的一大部分了。不管阻扰，挫折或是不如意，在他的眼中却不过是过眼烟云，不值一提，毫无价值可言。

前些日子，我到相隔几条街的地方办事，遇上了他。原来他是一个快餐店的伙计。他一眼便看出我来，还热情招呼着我。

这个街头艺术者的生活，没什么值得可歌可泣，也犯不着大书特书，更没必要用之高尚精神赞颂之类的词语来点缀。而且艺术里，也没有高低贵贱之分，优雅低俗之界限。追求自己的快乐，寻找自己的活法，和他人无关。对于他而言，这也无所谓坚持，精神，毅力，他就是喜欢在大街上如此的艺术表达方式。他就是觉得艺术无价。

艺术作文 篇2

中国的传统艺术丰富多彩，有剪纸，陶瓷、中国结、泥人面塑，还有糖画等等。在这些传统艺术之中，我最喜欢的就是糖画。

糖画，顾名思义，就是以糖做成的画，它亦糖亦画，可观可食。民间俗称“倒糖人儿”“倒糖饼儿”或“糖灯影儿”。这一颇具四川地方特色的工艺距今已有400多年的历史。相传它是在古代“糖丞相”制作技艺的基础上演化而来的。

记得以前我上幼儿园的时候，幼儿园门口就有卖糖画的艺人，卖糖画的人身边总是密密麻麻的围满人，人们不约而同地都被这种奇妙的艺术所吸引。我也让爷爷给我买过糖画。卖糖画的老爷爷先拿出一个轮盘，轮盘上有一根指针，指针的四周绘制一些动物的图案，老爷爷让我自己拨动指针，指针转到哪个图案，老爷爷就为我制作哪种图案。我转到一个蝴蝶图案。只见制作糖画的老爷爷以勺子为“笔”、糖稀为“墨”，将糖稀在石墨板上快速勾勒一气呵成，不到两分钟一只翩翩起舞的糖蝴蝶就在老爷爷的“笔”下跃然纸上。这时，老爷爷在图案的中轴上，放上一根细长的竹签，等到糖稀完全冷却，老爷爷小心翼翼地用一把铲子，将糖画轻轻地铲起来，递到我的手中。老爷爷制作出来的糖画惟妙惟肖，栩栩如生。我将金黄透明的蝴蝶糖画拿在手中，在大家羡慕的目光中，小心翼翼地走出人群，半天也舍不得吃掉这美丽的艺术品。

但是到现在，街上已经很少见到卖糖画的艺人。爸爸妈妈说，现在会做糖画的人已经越来越少。我真希望学习这门传统艺术人渐渐多起来，将这颗中国传统艺术中的璀璨明珠世世代代流传下去！

艺术作文 篇3

这个国庆长假，怀着仰慕的心情，我和爸爸来到位于植物园的杭州韩美林艺术馆参观。艺术馆掩映在苍翠欲滴的绿色里，一对麒麟威风凛凛地立在大门两边，守护着这神圣的艺术圣地。

一进门，一面巨大的“天书墙”映入眼帘，上面刻着的30多个类似汉字的奇怪符号，据说是韩美林爷爷在研究古陶时发现的，现在仍没能破译。“天书墙”右边是文献展厅，里面陈列着韩爷爷的生平简介。韩爷爷从小受尽了苦难，2岁就失去了爸爸……但韩爷爷始终没有放弃自己的艺术理想，坚持艺术创作，“画自己想画的，做自己想做”，终于成为了一代艺术大师，获得了“世界艺术贡献奖”、“世界艺术大师”、“美国总统教育奖”等奖项，并成功设计了奥运会吉祥物——福娃。“天书墙”左边是雕塑展厅，我最喜欢的要数 “母与子”系列雕塑，母亲温情脉脉地照顾着孩子；孩子憨态可掬，头顶扬起的一小撮头发，灵动得好像在风中飞舞，很动人，又很温暖。展厅里的每一件作品都活灵活现，散发着独特的味道。我和爸爸来到一只大公鸡面前。这只大公鸡鸡冠和尾巴以及爪子都十分大，十分雄伟，而身体几乎没有肉。“韩美林把这只大公鸡的鸡冠、尾巴和爪子雕刻的十分突出，而身体被忽略了，这样更能突出公鸡的特点。”爸爸一边比划着一边说“把大的变得更大，把小的变得更小，这种方法叫‘夸张’，更能突出物体的特点。”我不禁惊叹。

顺着楼梯，我来到二楼的工艺展厅，这里展示着精美的瓷塑作品和紫砂茶壶。这些色泽奇异、珍贵无比的陶瓷作品是韩爷爷数次下河南禹州亲自烧造的。这数十件紫砂茶壶也无不体现了韩爷爷的智慧和心血，他把古老陶艺经过现代艺术创作，让一把把简单的茶壶产生了时尚的美感，给人独特的感受。没把茶壶都别出心裁，令人叹为观止。左侧是动物画展厅，透过一束束柔和的光线，我发现纸上虽然只有寥寥数笔，轮廓与线条非常简练，但是形体却相当精准，十分的传神，透出一股浓郁的中国味道。

伴随着轻柔的音乐声，我来到三楼的综合馆。这里除了雕塑和绘画作品以外，还有很多的书法作品。我细细地品味着每一件作品，对韩美林爷爷的敬仰之情油然而生。

艺术作文 篇4

在我学习艺术的过程中，有许多好玩的事情，就像一棵树上有许多果实，每一颗果实都丰富多彩。下面就让我摘下来三颗，和大家一起分享！

记得几天前，我上美术课，美术老师要我自由发挥，画一件东西。可是我绞尽脑汁，也想不出要画什么，最后只能把白纸交上去。

我回到家，心里真是难过，想：到底要不要给妈妈说报一个绘画班？万一妈妈不同意了怎么办？终于，我鼓起勇气告诉了妈妈。一开始，妈妈认为没有什么用，可听我这么一说，她也明白了。到了周末，妈妈就把我带到了绘画班，我看着又高兴又发愁，高兴的是：我终于可以学画画了;发愁的是：万一老师很凶而我又画不成怎么办呀？我一边想着，一边被老师安排到桌子旁。就这样，我的学艺之旅就开始了。

再一次画画，我选了一幅，那幅画中是一位公主手中提着篮子，后面有一个大大的蝴蝶。我一见就格外喜欢，就开心地画了起来。可是当我正准备画的时候，却不知从何下笔，心里像万根针扎一样疼。

我再次拿起笔，还是不知道该怎么画。正当我百思不得其解，连桌子都想推翻时，老师仿佛看透了我的心思，过来问：“你是不是想画这幅画呀？”我点了点头。就这样，在老师的帮助下，我很快完成了任务。

那天，我被派到一个我不知道的地方去比赛。场上喧哗声十分大，但是我依然安静地在画画。我画了一幅简笔画，是一只熊猫。我把画交上去，走出来后心头还有一丝紧张。心想：会不会拿不到奖呀！

过了一会儿，成绩发布下来了，我得了一个特等奖！当我站上台去领奖时，我看到了许多佩服和羡慕的眼神，这使得我非常得意，如果没有人，我估计自己会一蹦三尺高，赛过窜天猴。

这就是我学习艺术的经历和过程。学艺之路是坎坷崎岖的，我们要勇于面对困难，才能夺取成功的桂冠。

艺术作文 篇5

闭上眼睛，思绪随着时光倒流，脑海中赫然出现了古时人声鼎沸的街道。那些曾经生活在华夏大地的人们已经成了千古之谜，却给后代的我们留下了艺术文化的踪迹。今天，让我们推开服装博物馆的大门，洞悉中华文化结晶中的一方天地。

当身后古色古香的大门关上，我们就完全融入了这片古韵。过道两旁依次排列着古代服装的样品和资料，仿佛是在夹道迎接着我们。介绍人员手托一盏烛灯，更是为这儿平添了一股神秘感。

走进了最令人期待的展厅——考古实物厅，这里比我想象的大多了，长长的走廊一眼望不到尽头，一排排玻璃展柜列放在左右。我一路走，一路陶醉在这数不胜数的文化瑰宝中。看，有蚕丝布料，有麻线布料，有棉制布料，甚至还有兽皮制的服装。有的展柜虽然只有些许碎布，但依然向世人诠释着一段传说。那件古代妇女长裙是最令我难以忘怀的服装。普通的麻线布却织得极为细致，虽然没有穿金带银，但袖口、裙口有红花相衬。在千百个岁月中，这套长裙失去了应有的`光泽，却抹不去古代妇女的辛勤汗水。

透过那麻线中间的缝隙，我仿佛看到了织布机前的妇女们正娴熟地使用机器，这久久回荡的“吱吱”声是古代人民智慧的凝聚。光滑的布料，细密的针脚，令多少人赞不绝口。艺术之梭在我眼前舞动，与其说这件长裙是考古实物，不如说是一件精美的艺术品，正用它那朴素的风格震撼人心。

如今回想起服装博物馆一游，对艺术的敬意油然而生。艺术之梭永不停，它唱响了织布机前的艺术之歌，它编织了华夏文化的千古情节！

艺术作文 篇6

艺术的魅力古往今来，艺术的魅力无奇不有，简直是如雷贯耳，像齐白石、朗朗、徐悲鸿等，哪一个不是出类拔萃的呢？

在艺术那浩瀚的境界中，我最喜欢舞蹈，舞蹈演员在舞台上翩翩起舞，就像一位位天使，显得有些阳春白雪。舞台上的演员千姿百态，做出天女散花的样子，令人拍手叫好。但是，我不得不说，这其中哪一个不是高贵的象征呢？所以，艺术是一种高贵的文化。

我其次喜欢钢琴，钢琴曲中有遭遇挫折的哀伤，有失去亲人的悲哀，也有雄壮的进行曲，还有音调欢快的欢乐曲等，这哪一样不令我仰慕？哪一样不令我称赞的呢？每当我听到钢琴曲时，我会如痴如醉地领略艺术无穷的魅力。不管是什么样的音乐，我都会身临其境，遨游在音乐无边的世界里。所以，艺术也是一种无边的文化。

我也喜欢绘画，画家画出来的画卷栩栩如生、惟妙惟肖，就像一张心灵的窗户。画卷生动，作者的心也自然开朗；画卷暗淡，作者的心也自然灰暗，一幅画卷不仅仅是一幅作品，代表的是一个人的心灵、品质。每次我又一次欣赏一幅绘画作品时，作者的心情似乎会在画卷上脱颖而出，我会真正认识作者的心灵是欢乐还是开朗，是惆怅还是哀伤。艺术能从一样作品而表达出作者的心情，所以，艺术也是一封心灵的书信。

艺术是世间任何人都无法估量的。所以，我认为艺术并没有深刻的定义，它只是一种魅力而已。

艺术作文 篇7

每当我泛轻舟荡漾于西湖碧波之上时，总会有“欲把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜”的感受；每当我摇曳于藕花深处时，眼前时有“接天莲叶无穷碧，映日桃花别样红”的夏日之景。冬日登山之时，除了有小天下之感外，更有“北国风光，千里冰封，万里雪飘”的宏伟气势在我心中跌宕起伏。大好河山如此多娇，引无数英雄尽折腰。

不错，祖国的山川之美确实令人叹为观止，不过，要是再加上华丽诗词的点缀的话，那就更使得分外妖娆的江山锦上添花了。

纵观历史，多少名胜不是因为一句诗而名扬天下的呢？看，“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，这不正是李白笔下地庐山瀑布吗？小小的一个寺庙，正是由于一句“孤苏城外寒山寺，夜半钟声到客船”而使得寒山寺成为一座名寺。黄鹤楼难道不是因为崔颢，李白等一些著名诗人的“烟波江上使人愁”，“烟花三月下扬州”而声名显赫吗？

诗是艺术的精华。诗中的美景那就更如“聚天地之灵气，集日月之光华”。乘飞机时，你能看到“浓云远见现隐滔”，观日时，更能享受到“红日覆云霞万里，西山紫日映小溪”的落日之美。

山水引人动情，艺术中的山水美景更加诱人，更加令人神往。

结尾：陶醉于艺术中的美景不难，但要创作出艺术中的美景却决非易事。不过，只要有云和月，即便是八千里路，我也将上下而求索。

艺术作文 篇8

马野先生是我在书画界的挚友，更是我推心置腹的兄长。记得当年在同学家中初见马野先生的作品，我眼前一亮，顿时被他笔下流动的神韵和风骨所吸引，同时也为他墨间那份虔诚和厚重所感动。

在我看来，书法之所以能发展为艺术，除了它长达数千年的历史连续性外，最重要在于它是一代代书家对美始终不渝地追求的结晶。正是一个个杰出的书家经过艰苦探索和实践，才一次又一次将书法之美推向极致。马野先生正是这样一个书家，他在几十年的书法艺术生涯中，得力远古，采撷历代，走的正是一条老实而深厚的探索和实践之路。

马野出身在一个普通的农民家庭，但他和许多农家子弟不同的是，更多的苦难经历似乎给了他某种神秘力量：与书法结缘，孜孜探求其精蕴并不断超越自我。他从楷书起步，在小楷创作这条艰难之路上跋涉数十年，殚精竭虑、穷尽一生苦苦追寻，而今终入书法大境。

马野书法，自然首推小楷。他倾情于小楷，十分注重艺术表现技巧和独特艺术语言的锤炼，其笔法质朴浑厚,雍容自然，融贯众长而自成一家。其所书小楷《道德经》等长卷，古朴淡雅，苍劲静穆，温润如玉，舒卷自然，清新大气，内蕴生机，可谓贯钟（繇）、王（羲之）之神韵。亦如著名书法家徐本一先生所点评的那样“胎息于晋之风雅，复感悟明人之疏朗，不激不厉，凝放从容。”

近年来，书法艺术堪称繁荣，同时书法作品也出现空前的乱象状态。各种书画院令人眼花缭乱；一些书家的名头之大，着实吓人。一些打着”创新“旗号，力图”张扬“个性的所谓”名家“、”大家“，其作品表现出来的是一种急于求成、急功近利浮躁心态。对书法艺术的”创新“和“个性”问题，马野先生用他行为和作品表明他的见解：既然是在从事传统的书画艺术，就不可能是彻底原创。在传统似乎开始褪色的年代，他对书法艺术传统的赤诚热爱、精心探求及获得性推进，反而体现了他的书法艺术的鲜明个性：在他的笔墨间，我们看到的是他对钟（繇）、王（羲之）的虔诚和对传统书艺浩然之风的高扬；我们看到的是“传统”与“创新”相依为命，难割难分；我们看到的是一种经历了千百年历史凝炼却又注入现代美学的艺术形态。

马野先生虽然已年近花甲，但他心态尚属年轻。在他笔下，苍老的墨色仍然跳跃着青春的神韵。在我看来，中国书界多几个马野先生这样的人，他们总是在传统艺术高贵之气的呼唤中彰显个性，那将是我中华书法艺术复兴之吉兆。